Cinéaste et artiste visuel Yousreya a étudié et partagé plusieurs ateliers d’art multimédia de 2000 à 2004, à L’université de Helwan. Elle y a réalisé son premier film Similitude, une vidéo d’art récompensée par l’institut Goethe du Caire lors du 4ème festival pour le cinéma indépendant. Après avoir terminé son diplôme en multimédia de l’institut de technologie de l’information ITI en 2006, elle a rejoint la Jesuit Cairo Film School où elle a réalisé 4 courts métrages Déjà vu – Vous ou autre chose – Fly kite – Waiting (2008-2009). Après avoir réalisé la vidéo d’art 3D négatif (2010), elle a participé à plusieurs expositions en Égypte.Depuis Meditalents, son court-métrage Dépassant le temps a été diffusé à Sewanee (l’Université du Sud) aux Etats-Unis en 2015, et, en 2017, le scénario de son court-métrage Au-delà des murs a été sélectionné à Robert Bosch Stiftung au Festival du Film de Stuttgard, Allemagne.

Quand un peuple entier laisse un pouvoir le réduire au silence, ses citoyens deviennent des zombies.

Né en 1985 au Maroc, Jawad, après avoir obtenu un Bachelor en économie et management, ainsi qu’en Cinéma et Dramatic arts, a été assistant réalisation sur plusieurs films de court et long-métrage, puis responsable communication et distribution chez Alin’ production.Après son Lab Meditalents, tout en continuant à développer son projet de long-métrage cinéma après son passage à Meditalents, Jawad a été directeur fiction chez Vidéorama, puis engagé comme scénariste sur de nombreux projets cinéma et séries TV.

Mehdi revient des États-Unis. Toute sa famille est rassemblée pour l’attendre à l’aéroport. Ils sont loin d’être discrets. Son père, qui n’a rien à envier aux talibans, se dispute avec son frère aîné, qui lui expose son tatouage en plein visage.La mère, fraîchement divorcée ne fait guère attention à la lutte vu qu’elle s’est déjà produite et finira par se reproduire. En ce qui concerne Oussama, le frère cadet, il essaie de détourner les regards de la honte que les gens lui jettent avec humour et sarcasme.Lorsque Mehdi rentre enfin à la maison, il doit naviguer dans deux mondes, la maison de sa mère, un univers moderne où les choses semblent ouvertes mais seulement en apparence. Et le quartier de son père qu’il aime qualifier comme Raqqa, la capitale du fondamentalisme.Quand son père le poussera à se marier, Mehdi se reconnectera avec Kate, une ex-copine américaine à lui. Pour l’épouser, il la ramènera au Maroc et tentera de faire accepter sa relation à la famille. Mais Kate est un esprit libre, bi-polaire et a arrêté de prendre son traitement. Elle s’est également converti en shiâa.Les deux familles finiront par s’opposer à la relation et, étrangement, se réuniront pour la détruire.

Hakim est né et a grandi à Agadir, sur la côte Atlantique du Maroc, avant de s’envoler pour la France pour poursuivre des études de cinéma, d’abord en BTS Audiovisuel en montage, puis à l’Ecole Nationale Supérieure Louis Lumière en section Cinéma, où il écrit et réalise plusieurs courts-métrages.Il développe ensuite son premier projet de long-métrage Forgive them for they don’t know, sélectionné à l’atelier d’écriture Meditalents en 2012, en compagnie de onze autres réalisateurs du sud de la Méditerranée.Il est également sélectionné à l’atelier d’écriture Socrates (Djerba, Tunisie) pour travailler une nouvelle version du projet sous la supervision d’une story editor Marocaine.Basé à Paris, Hakim travaille comme consultant en écriture sur des scénarios tout en développant plusieurs projets de courts et longs-métrages dont Jeld, sélectionné au forum de coproduction du Festival International du Film Indépendant de Bordeaux.

Zak et Hind sont inséparables depuis l’enfance. À Agadir, sur la côte Atlantique marocaine, leur vie est douce et leur adolescence insouciante. Mais lorsque Hind tombe enceinte d’un amour de vacances, ils vont devoir percer la bulle dans laquelle ils vivaient jusque là et traverser un pays dont ils ne connaissent pas toutes les facettes.

Gaya Jiji est une réalisatrice syrienne née à Damas en 1979. Titulaire d'un master de réalisation de l'Université de Paris VIII, la jeune femme obtient une bourse du fonds d'aide au développement du scénario, décerné par le festival d'Amiens. Elle a déjà réalisé quelques courts-métrages, salués par la critique. Le dernier, intitulé Matin, midi, soir… et matin, sorti en 2011 et d'une durée de 19 minutes, fait le tour des festivals dans le monde entier.

En 2014, elle est invitée au Festival de Cannes par la Fabrique des Cinémas du Monde. Elle séjourne alors en France grâce à l'obtention d'un visa artistique. Elle vient de passer deux ans en Syrie, au plus près de la guerre qui ravage son pays. Suite à cette expérience, la jeune femme aimerait réaliser son premier long-métrage. Recluse chez elle pour être épargnée des balles, elle passe son temps à écrire en s'inspirant fortement de l'environnement dramatique qui l'entoure. Comme beaucoup d'autres Syriens, Gaya Jiji est en effet fortement marquée par le conflit. Selon elle, l'art représente la seule issue, l'échappatoire qui permet de survivre à l'horreur.

En 2016, elle reçoit le Prix Women in Motion de la Fondation Kering au Festival de Cannes. En mai 2018, son film Mon Tissu Préféré est sélectionné pour le Festival Un Certain Regard à Cannes. Il est en lice pour la Caméra d'or.

Damas, mars 2011. La révolution commence à gronder. Nahla est une jeune femme de 25 ans, tiraillée entre son désir de liberté et l’espoir de quitter le pays grâce au mariage arrangé avec Samir, un Syrien expatrié aux États-Unis. Mais Samir lui préfère sa jeune soeur Myriam, plus docile. Nahla se rapproche alors de sa nouvelle voisine, Madame Jiji, qui vient d’arriver dans l’immeuble pour ouvrir une maison close.

Faouzi Boudjemaï, algérien, né en 1985, après des études à l’ISMAS –école de cinéma d’Alger- suit un master en cinéma à Paris ; il a réalisé le court-métrage Square Port Saïd en 2012, puis, tout en continuant le développement de son projet de long-métrage, a réalisé Mirage (CM, 2014), Fa Mi Solo (Documentaire, 2015), Assia (CM, 2015).

Il y a une quinzaine de jours, une barque de fortune, transportant 15 clandestins d’Alger, tentant de joindre de nuit les côtes espagnoles, a été prises dans un orage et a disparue. Deux corps ont été retrouvés morts et un seul a survécu, HAMID, repérées et arraisonnées par les garde-côtes espagnols. Il est de retour en Algérie après que les autorités espagnoles l’aient remis à la police algérienne. Les autres disparus sont toujours recherchés, mais sans aucun espoir de les retrouver vivants après 15 jours du naufrage. Il est temps de faire le deuil.Hamid est rentré chez lui dans un état critique. Chacun le prend pour un déprimé, un traitre, un fou , un sourd-muet… En tous les cas ce naufrage lui a causé un choc psychologique. Il essaie de surpasser son état psychologique très affecté face aux pressions des familles des disparus, de la police, de sa famille et de la vie sociale qu’il s’apprêtait à quitter. C’est le retour au point zéro. Hamid est enfermé dans un labyrinthe.

Erige Sehiri est une réalisatrice et productrice franco-tunisienne. Avec sa société de production, HENIA, elle développe des documentaires d'auteur, récompensés notamment à Visions du Réel, l'IDFA, Cinémed...

En 2018, son premier long-métrage documentaire, LA VOIE NORMALE, est resté à l'affiche durant six semaines dans les cinémas tunisiens. En 2021, elle écrit, tourne et produit son premier long-métrage de fiction, SOUS LES FIGUES, et remporte plusieurs prix de post-production à la Mostra de Venise (Final Cut in Venice). Elle est ensuite sélectionnée pour la 54e Quinzaine des Réalisateurs à Cannes 2022.

Les cheminots tunisiens affectés à la ligne n°1 la surnomment LA VOIE NORMALE, car c’est la seule construite selon les normes internationales. Ironiquement, c’est aussi la plus délaissée et détériorée du réseau. Les accidents sont fréquents et les vies des passagers et des employés sont mises en danger. Aux commandes des locomotives, Ahmed, Afef, Issam, Abee et Najib sont acteurs et témoins du difficile processus de transformation des chemins de fer tunisiens, et par extension de la société post-révolutionnaire tunisienne dans son ensemble. Chacun d’entre eux essaye au mieux de trouver une nouvelle place dans une société qui peine à se créer un mode d’existence démocratique.

En dénonçant l’incompétence et la corruption, ce film célèbre la dignité, l’espoir et la résilience.

Cynthia Kasparian, est née en 1985 à Beyrouth, Liban. Elle a suivi ses études d’audiovisuel à l’Université Saint Joseph au Liban puis à l’École Supérieure des Études Cinématographiques à Paris. Elle a écrit et réalisé quatre courts-métrages dont trois de fictions et un documentaire. Elle travaille actuellement sur le développement de deux projets de longs-métrages, dont Voies troubles.

Face à l’agression d’une femme sans défense, personne ne réagit. En quête de justice pour la victime, Layal se débat contre sa propre lâcheté faisant face à une police corrompue et l’indifférence des témoins, au prix de perdre les personnes les plus chères pour elle.