Myriam Sassine obtient son diplôme en études cinématographiques en 2005 et une maîtrise en recherches cinématographiques en 2009. De 2005 à 2010, elle est rédactrice en chef de nombreuses émissions de téléréalité. Elle réalise en 2009 un documentaire La Cause palestinienne dans le cinéma libanais et une vidéo No Connection en 2006 sélectionnée au Festival du film de Tribeca en 2007, et distribuée via ArteEast dans plusieurs festivals et galeries d’art aux États-Unis, et de part le monde. Elle devient en 2012 productrice associée au sein d’Abbout Productions sur plusieurs films dont La Vallée de Ghassan Salhab (TIFF 2014/Berlinale Forum 2015) et Tramontane de Vatche Boulghourjian (Semaine de la critique – Cannes 2016). En 2017, elle produit Lebanon Factory qui fait l’ouverture de la Quinzaine des Réalisateurs à Cannes. Myriam produit aussi des longs métrages documentaires dont e muet de Corine Shawi (FidMarseille 2013/ KVIFF 2015), Trêve de Myriam El Hajj (Visions du Réel- Nyon/ Entrevues Belfort 2015), Panoptic de Rana Eid (Festival du Film de Locarno 2017), Un Certain Nasser de Badih Massaad et Antoine Waked (Festival Lumière/Cinemed 2017). Elle devient directrice des opérations de Schortcut Films en 2016, une compagnie dédiée au financement et à la coproduction de films internationaux et co-fonde le premier festival fantastique du monde arabe Maskoon Fantastic Film Festival dont la première édition s’est déroulée à Beyrouth en septembre 2016.

Reef, 27 ans, libanaise, parle quatre langues et travaille comme interprète à Beyrouth. Pourtant, elle déteste cette ville et encore plus, ce pays, où aucune lueur d’espoir n’apparaît. Essayant en vain de quitter son pays, Reef décide de trouver un mari de nationalité étrangère pour enfin obtenir le passeport devant lui permettra de vivre dans un des pays qu’elle convoite tant.

Anna Belguermi étudie à la fac de lettres et de cinéma, à l’école d’arts de Cergy, et intègre la Fémis en scénario. Elle y écrit quatre longs-métrages, et est consultante sur des courts. En 2016, elle fait partie des finalistes Sopadin du Meilleur Scénario Junior et réalise son premier court-métrage ainsi que des vidéos d’art avec le collectif Paradis. Aujourd’hui scénariste, elle écrit avec des réalisateurs, des artistes vidéastes, et s’intéresse à l’écriture radiophonique.

Début de l’été. Début des vacances. Les jeunes s’ennuient. L’arrivée d’un étranger mystérieux dans leur village va bouleverser leur quotidien. Cet étranger a un secret. L’histoire, racontée par les adolescents, varie en fonction du locuteur, des souvenirs, des mensonges, des espoirs assumés et des désirs enfouis. Finalement, l’inconnu disparaît. Les choses ont changé le temps d’un été. La fin de l’enfance.

Né en 1984 en Tunisie, Mehdi Barsaoui a été « biberonné au cinéma » par sa famille. Un père réalisateur, un beau-père producteur, un cousin vidéaste : comme une évidence, Mehdi Barsaoui s’inscrit à l’école de cinéma de Tunis après avoir passé le bac. Son cycle d’étude terminé, il s’envole pour l’Italie afin de parfaire sa formation au sein du DAMS de Bologne.

De retour en Tunisie, il travaille comme monteur avant de se lancer, à la fin des années 2000, dans le tournage de courts-métrages. Au fil de la décennie suivante, il en tourne trois, ainsi que deux documentaires. Mehdi Barsaoui dévoile son premier long-métrage en 2019, Un Fils.

A l'été 2011, Fares et Meriem partent avec leur fils Aziz, âgé d'une dizaine d'années, pour un week-end à Tataouine, dans le sud de la Tunisie. Sur le chemin du retour, ils se retrouvent pris dans une embuscade terroriste, et une balle perdue blesse grièvement le garçon. Touché à l'abdomen, Aziz arrive à l'hôpital dans un état critique, et seule une greffe de foie pourrait le sauver. Fares et Meriem se retrouvent embarqués dans une véritable course contre la montre pour préserver la vie de leur enfant.

Après avoir reçu de nombreux prix pour ses courts métrages de fiction, Mañana no es otro día, En el hoyo et Llévame a otro sitio, 23 de mayo, David a écrit et dirigé les documentaires ¿Generación perdida? et Ni vivos ni muertos, tous deux produits par Documentos TV (TVE, Réseau national espagnol), le plus ancien programme documentaire en Espagne. Il a également écrit et dirigé le documentaire indépendant La isla durmiente, primé aux Festivals du film de Barcelone et de Lyon. Actuellement, David Martín de los Santos est impliqué dans divers projets, tout en préparant la production de son premier long-métrage, sélectionné récemment par Meditalents, MadridCreaLab, Small is Biútuful (Espagnolas à Paris) et présélectionné pour le X Julio Alejandro Screenplay Award.

Maria et Veronica, espagnoles de deux différentes générations vivant en France, partagent une chambre d’hôpital. Un carrefour vital et générationnel d’échange qui va transformer la manière dont chacune ressent la vie. Contre toute attente, la jeune femme meurt, et comme personne ne vient réclamer son corps, Maria décide d’emmener ses cendres en Espagne, à la recherche de sa famille. Là-bas, elle rencontre un homme très particulier, motard de l’Europe de l’Est, qui réussit à réveiller en elle un désir sensuel longtemps occulté et un désir de vivre qu’elle semble avoir hérité de Verónica.

Diplômé en Film à l’Université Bilgi d’Istanbul, Alkim Ozmen, a été 1er assistant réalisateur sur plus de quatre vingt dix épisodes de séries télévisées et de dix longs-métrages, dont Once Upon a Time in Anatolia, Grand Prix par le Jury au Festival de Cannes en 2011. Il a dirigé trois courts documentaires et trois courts-métrages de fiction. Ses courts-métrages sont sélectionnés dans de nombreux festivals à travers le monde.

Agé de 17 ans, Goksin est un adolescent qui lutte pour trouver sa place dans le monde et pour pouvoir prendre ses propres décisions. Le Châtiment est le drame qu’il subit du fait de son environnement familial dysfonctionnel.

Réalisateur, producteur et scénariste, Yassine Morroccu est diplômé en Technique d’audiovisuel et multimédia de l’University d’Udine. Il a réalisé deux courts-métrages, dont Gnawas et Trr !!! Issa !!! Blave Runer, pour lesquels il a été récompensé dans plusieurs festivals : Festival du film de Milan, Hollywood Spiritual Film Festival, Torino Film Festival…

Au travers du « Morning show » d’une grande radio marocaine, le public découvre l’aventure vécue par Jemal que l’animateur radio transforme en comédie pour ses auditeurs : Grandi à Essaouira, Jemal est parti aux USA après avoir gagné la loterie Green Card. Son rêve semblait se réaliser dans le désert du Nevada où il travaillait depuis deux semaines. Mais, lors d’un hold-up, il a été arrêté par le FBI. Son seul crime était sa ressemblance avec Abou Qataba, terroriste activement recherché depuis les attentats du 11 septembre. Après une année en prison, la vérité a finit par triompher, le véritable Abou Qataba a été interpellé, et Jemal a été libéré.

Né en juin 1973, Omar Mouldouira a suivi une formation d’ingénieur du son à la FEMIS dont il sort diplômé en 1999. Après avoir collaboré aux bandes sonores de nombreux films et documentaires, il se forme au scénario et devient lecteur pour le CNC et Equinoxe. Depuis 13 ans, il enseigne les techniques audiovisuelles, le scénario et la réalisation dans plusieurs écoles de cinéma en France et au Maroc.Il écrit et réalise plusieurs courts-métrages primés dans de nombreux festivals internationaux, dont Margelle diffusé sur France 2, 2M Maroc, BBC Arabic et TV5.Il développe également plusieurs projets de longs-métrages, lauréats de plusieurs prix d’écriture, dont Noria qui a reçu la bourse d’aide au développement au festival d’Amiens.

Sara, française trentenaire, est conductrice de métro et mène une vie monotone et solitaire jusqu’où jour elle percute une marocaine clandestine. Elle décide alors d’aller au Maroc à la recherche de la famille de l’inconnue pour contribuer à son rapatriement près des siens. Commence alors un voyage sinueux, imprévisible, plein de détours et de rencontres à travers un pays inconnu.Un voyage vers l’autre. Vers elle-même…

Diplômé de London Film Scool, Karim Bensalah a réalisé plusieurs films, dont Les Heures blanches, Chantier(s), Le secret de Fatima, pour ne citer que ceux-là. Réalisateur, scénariste et comédien, Karim Bensalah a reçu de nombreux prix pour ses films un peu partout dans le monde (Sundance, Vaux en Velin, Festival de l’Outaouais, FESPACO, Dijon, Le Havre…). Ses courts-métrages ont été diffusés sur Arte et France 2.Également comédien dans le théâtre, Karim travaille depuis plus de 10 ans dans des projets d’éducation à l’image sur tout le territoire français dans des écoles et milieux associatifs.

Algérien, fils de diplomate, Sofiane a toujours mené une vie facile à l’étranger. Étudiant en France, alors qu’il espère une grande carrière de diplomate, il est victime d’une décision administrative, et devient sans-papiers. Dans l’espoir de régulariser sa situation au plus vite, il se résout à travailler temporairement pour des pompes funèbres musulmanes. Mais devenir ambassadeur des morts va se révéler l’expérience de sa vie…

Né en 1982, Amin Sidi-Boumédiène obtient en 2005 son diplôme en réalisation à Paris au CLCF. Son premier court-métrage, « Demain, Alger ? » a été sélectionné dans de nombreux festivals à travers le monde. « L’Île », son second court-métrage, a gagné le Prix du meilleur film au Festival d’Abu Dhabi.

Il fait en 2014 son troisième court « Serial K. », projeté aux journées Cinématographiques de Béjaia. Il vient d’achever son premier long-métrage, « Abou Leila » tourné en Algérie, sélectionné à la 58e Semaine de la Critique.

Algérie, 1994. S. et Lotfi, deux amis d’enfance, traversent le désert à la recherche d’Abou Leila, un dangereux criminel. La quête semble absurde dans l’immensité du Sahara. Mais S., dont la santé mentale est vacillante, est convaincu d’y trouver Abou Leila. Lotfi, lui, n’a qu’une idée en tête : éloigner S. de la capitale. C’est en s’enfonçant dans le désert qu’ils vont se confronter à leur propre violence.

Réalisateur libanais né à Beirut, Hussen Ibrahim est diplômé en Film making de l’Institute of Cinematic arts (AQABA, JORDAN), après avoir été diplômé en Architecture intérieure. Ses courts-métrages ont été sélectionnés dans de nombreux festivals dont 3:30 qui a été primé au festival du film franco-arabe. Il a participé à plusieurs workshops de scénarios et a été sélectionné dans de nombreuses plateformes de coproduction pour le développement de son premier film Tide.Il vient de réaliser un nouveau court intitulé Sweet Disconnections, actuellement en post-production.

Un couple marié, chacun d’une citoyenneté différente, vient de perdre son enfant. Pour pouvoir sortir le corps de leur fils de l’hôpital et de sauver les restes de leur mariage troublé par cette terrible mort, le couple entreprend un voyage pour trouver les papiers officiels prouvant la nationalité libanaise de l’enfant pour pouvoir l’enterrer décemment.